ADLovesSalone｜他们把家“坐穿”只为思考设计的善意

  在上一期的#ADLovesSalone中，为大家带来疫情期间设计师们的新品与他们居家时期对设计的思考。即使眼下全球局势复杂，但随着生活逐渐回归正规，线下新品发布也逐渐回归。本期将继续分享特殊时期设计师们的创作和见解，探索设计显现出的重要趋势：心怀善意、以人为本。

  GamFratesi工作室的由两位主脑组成：来自丹麦的Stine Gam与来自意大利的Enrico Fratesi，他们在2006年合作开设了工作室，从事室内和家具设计，还担任策展工作。在双重背景下，他们不仅将传统与实验相融合，也将丹麦经典的家居工艺和意大利的古典艺术相结合，使他们的产品有了一种不受约束却分外和谐的风格。

  在今年米兰设计周，GamFratesi原定在今年米兰设计周发布系列新作，得知设计周取消后，便快速转战线上。《安邸AD》邀请到了这对设计组合为读者们带来了独家问候短片，虽然工作室在疫情期间曾暂停开放，但他们依旧乐观，创意从未停歇。

  GamFratesi今年为Minotti带来了Fynn系列座椅，由手工打造而成，流畅精准的设计线条搭配独特饰面材质，在极简中传递优雅。

  他们为Gebrüder Thonet Vienna打造的新作MOS系列包括落地储藏柜、书柜和边桌，曲木和藤编饰面依然是核心元素，延续着二人组对传统材料及工艺的创新演绎。

  前几期的#ADLovesSalone为大家呈现了爱马仕的家居系列，作为此次品牌合作的外部设计师之一，Jasper Morrison与咱们进行了线上对谈，分享了自己创作Équilibre d’Hermès桌椅系列的故事。

  Jasper Morrison在1997年时设计的拉图雷特修道院座椅基础上进行了调整，搭配一张桌子和一把扶手椅，成为爱马仕家居系列的一员。这一系列在细节方面所下的功夫需要仔仔细细地观察才能发现：带有斜面的桌面边缘、微微倾斜的椅腿，在设计的细微末节中隐藏着他对高度简洁又功能化的追求。

  • 板条形的椅背取材于一块完整的木头，拐角处外缘线条笔直利落，内缘呈圆润的弧形，尽显轻盈与简洁。

  这把座椅的设计灵感源于Jasper Morrison参观拉图雷特修道院的经历，他发现了自己坐的板凳底部具有可以锁死、防止倾翻的轨道，这启发了他设计出这把底部看起来仿佛设有轨道的餐椅。今年的复刻版则是在提取部分椅子原有元素上的更新，桌椅的结构很复杂，需要准确、精湛的工艺。Jasper Morrison和爱马仕花了大量时间调整细节，最后出品了令人愉悦、舒适的产品，能够加强用餐空间的仪式感。

  出生于威尼斯的当红设计师Luca Nichetto在意大利、瑞典两地都设有工作室，从产品设计到室内设计，作品涉猎广泛，也不难在其中经常他对手工艺、玻璃材质的偏爱。在居家期间，他有了不少新创想，更大胆地思考全民可以参与的设计。

  2020年是Luca Nichetto及其工作室的一个高产丰年。除了与各大品牌推出合作新品，他还解锁了新身份——法国初创品牌La Manufacture的艺术总监。他认为与其跟风推出防护用品，不如协助民众应对“新常态”，为生活创造新场景、开发新乐趣。为此，他在官网发布了开源设计“大家的曲奇”（A Cookie for All），套装包括一个烘焙模具、一根擀面杖，以及一份祖传曲奇食谱。设计图纸供公众免费下载，借助3D打印便能轻松获取烹饪工具。曲奇套装大获成功后，Nichetto有了商业新灵感：在未来，他想直接对接使用者。

  除此之外，他今年还与Wittmann打造了名为Paradise Bird的家具系列，包括休闲座椅、沙发和脚蹬。这张外观独特休闲座椅的亮点在于金属框架靠背，就坐其中既有一定的私密感，也轻盈通透。顶部还有支撑头部的枕头，坐垫内部由羽绒填充，是精妙设计与舒适度的极佳结合。

  Yabu Pushelberg室内设计事务所于1980年由George Yabu和Glenn Pushelberg成立，采用不一样的材料、程序和理念进行多元化尝试是他们奉行的设计理念。在他们的每个项目中，总能添加其前所未有的元素，开启崭新的可能性。

  今年，Yabu Pushelberg对曲线的兴趣尤为浓厚，在他们的新品中几乎找不出一个利角。比如他们今年为Ligne Roset创作的Pukka系列，这张茶几几乎不见几何棱角，而是向人们温柔地张开怀抱。

  Collection Particulière的YAB餐桌也是两人的作品，取材自核桃木，桌腿呈上窄下宽的类梯形结构，在多个位置均有不同角度的切面设计，散发出隽永温润的意蕴。

  事务所亦有多个酒店设计项目正在进行中，虽然旅游业受创，不少酒店项目的工期也被迫延长，但二人对此保持着乐观轻松的态度。Yabu Pushelberg之所以能吸引到全球各地的酒店客户，这或许与他们强大的革新能力有关。在隔离期间，他们始终酝酿着设计新思，致力钻研酒店入住的整套体验。抵达目的地，并非只能走直线这条捷径，曲线亦能通往兴盛的希望之地。

  André Fu （傅厚民）于2000年成立了AFSO设计事务所，其室内及建筑规划设计融合了对新式亚洲美感的不懈追求，在空间规划上既注重简洁干净，在其中体现日常生活的细节，营造静谧质朴之感。他提倡人性化的设计，并在设计上融合亚洲文化元素，细致优雅又不失时尚。

  André Fu Living一系列的家居用品和装饰配件，适用于不同文化语境，也折射出了设计师本人在空间设计领域的探索。它就像是一本浓缩了André Fu的风格关键元素的生活方式作品集，也是设计师本人一次突破性的尝试。该系列的物件从Hans Coper 陶瓷的独特轮廓、 Alexandre Noll 的木质雕塑中获取灵感，结合东方式意境美学表达，用优雅温润的水波纹理讲述了一个关于“中世纪韵律”的故事。

  原本计划在米兰设计周期间发布生活方式品牌的André Fu Living，新品展览被化解为一支3分钟的视频，André Fu本人在社会化媒体上也参与了几次在线访谈，并在线发布了设计事务所的新书 André Fu: Crossing Cultures with Design ，详细解释了事务所每一个酒店室内项目的诞生与发展。虽然这打破了他熟悉的生活节奏，但这段暂停出行的时光也让他沉静下来，规划事务所的发展。

  大家需要聚集在同一个物理空间的唯一理由是为了发生互动，需要长远考虑怎么结合居家和在办公的地方工作。

  如恩设计（Neri & Hu）由Lyndon Neri（郭锡恩）和Rossana Hu（胡如珊）创立于2004年，他们注重设计中的“研究”，并在实践中致力于探索每个项目的特定背景，而不局限于刻板的模式化风格，创造出了与内部细节积极互动的严谨建筑空间。

  扎根于中国的如恩设计今年计划和10余个品牌合作发布新品，其中有一些尚在开发阶段。他们也为自己担任创意总监的Stellar Works推出了新品座椅Stack，设计语言洗练规整，定睛一看才能发现细节之处折射出的精准——椅背弯曲的弧度对工艺有着极高的要求，它更不是一块简单的木板，带有3D效果的切面以及严谨的材质选择无不体现出设计师在多个角度的深度探索。

  一场疫情令如恩设计深入思考未来工作方式的可能性：办公室将成为人类互动的地方，而家庭将需要具备办公的功能。除了将更多精力投入建筑与室内设计中，如恩设计亦在全球各地开展包括酒店、美术馆、住宅、规划等多种类型的项目。